sábado, 23 de julio de 2011

The End (canción de The Doors)


he End es una canción del grupo The Doors, último tema de su álbum debut homónimo The Doors.
Es una de las primeras canciones épicas de la banda, en la que Jim Morrison cuenta «una triste despedida». Acostumbraban a tocarla en sus presentaciones en bares y clubes nocturnos, donde siempre cambiaba la última estrofa de la canción. En una de sus presentaciones en el bar Whiskey a Go-Go, cambió la letra e hizo una especie de estrofa edípica que decía:
Father
Yes, son
I want to kill you
Mother
I want to fuck you
Padre
Sí, hijo
Quiero matarte
Madre
Quiero follarte
Esto fue demasiado para el dueño del bar, que despidió a la banda de su puesto como residentes locales, pero en ese mismo instante el dueño de Elektra Records, que se encontraba en el local, les ofreció un contrato.
 
«The End»
Canción de The Doors
Álbum The Doors
Publicación 1967
Grabación Agosto/Septiembre de 1966
Género Raga rock
Duración 11:43
Discográfica Elektra Records
Escritor(es) The Doors
Productor(es) Paul A. Rothchild
The Doors
Canciones de The Doors
«Take It As It Comes»
(10)
«The End»
(11)
     

THE CULT OF THE LIZARD KING

THE CULT OF THE LIZARD KING
by Delia Morgan

I. The Rock God:

Jim Morrison --  rock star, poet, prophet, electric shaman, and god incarnate.
The lead singer of the 1960’s acid rock band known as The Doors, 
Jim Morrison identified himself very strongly with Dionysos. The Doors
were the first group to really do rock concerts as ritual, as a means of
taking the audience on a psycho-religious trip. They took their name
from Aldous Huxley's quote (here paraphrased) that "When the Doors of
perception are cleansed, we will see things as they truly are --
infinite."  Morrison described their mission in terms of trying to
"Break On Through" to a bigger reality: "There are things that are
known, and things that are unknown, and in between are the Doors."

Morrison, with his "Greek God" beauty, his fiery passion and dark
mysterious persona, has been considered a Dionysos incarnate. He
certainly tried to bring something like shamanism and Greek drama to
rock music and to the stage; he tried to shock people out of their
complacency and into a terrifying and liberating ecstasy. Since his
death at a young age in 1971, a cult has grown around him; many people,
myself included, sense his presence as a guiding force, build altars to
him, etc. There was even a "First Church of the Doors" at one time.

Morrison himself was, by all accounts, a man as brilliant as he was
daring. At a young age he had read extensively on shamanism and ancient
mythology, including James Frazer's "The Golden Bough" (much of which is
about Dionysos); he was also quite taken with Friedrich Nietzsche's
passionate vision of Dionysos as portrayed in "The Birth of Tragedy."
One of the last books he had been reading before his death was Jane
Ellen Harrison's voluminous and challenging "Prolegomena to the Study of
Greek Religion" which is also mostly about Dionysos. It seems to me that
Morrison let himself be completely possessed by Dionysos, until the man
and the god were irrevocably merged; he carried the torch of his mythic
Dionysian vision all the way to his death.

Unfortunately, most people never quite 'got' what he was trying to do at
the time, which was religion. Rock critics called him pretentious for
taking himself so seriously; few of them knew enough about myth and
religion to put the pieces together. Ray Manzarek's recent book "Light
My Fire" is a personal history of the Doors, and also talks about
Morrison as Dionysos.

Here are just a few quotes from Morrison’s songs and poetry where the
dark and Dionysian mystic slips through:

"I call upon the dark hidden gods of the blood..."

"Where is the wine we were promised, the new wine...?"

"We could plan a murder, or start a religion..."

"I promised I would drown myself in mystic heated wine..."

"Let us reinvent the gods, all the myths of the ages;
celebrate symbols from deep elder forests..."

"I am a guide to the labyrinth."

II.  Perspectives on the Morrisonian mythos:

Some perceptive authors and music critics at the time caught
on to the Dionysian element in Morrison’s philosophy and in his
performances; others have come to realize this in retrospect.
(Still others never caught on, and can’t understand what all
the fuss is about.)

The following excerpt from a Doors website makes explicit
the Doors’ connection to Pagan spiritual sentiment:

http://www.elektra.com/rock_club/doors/bio.html

        During the late 1960's bands sang of love and peace
    while acid was passed out. But for The Doors it was
    different. The nights belonged to Pan and Dionysus, the
    gods of revelry and rebirth, and the songs invoked their
    potent passions-- the Oedipal nightmare of "The End,"
    the breathless gallop of "Not to Touch the Earth," the
    doom of "Hyacinth House," the ecstasy of "Light My
    Fire," the dark uneasy undertones of "Can't See Your
    Face in My Mind," and the alluring loss of consciousness
    in "Crystal Ship." And as with Dionysus, The Doors
    willingly offered themselves as a sacrifice to be torn
    apart, to bleed, to die, to be reborn for yet another night
    in another town.

The pagan/Dionysian theme is expanded upon by Danny Sugerman
in the following excerpts from the introduction to the famous
biography of Jim Morrison, titled “No One Here Gets Out Alive.”

http://www.thedoors.com/beta/mythos.htm

DOORS MYTHOS
by Danny Sugerman

 "Though the favorites of the gods die young, they also live eternally
in the company of gods."
  --  Fredrich Nietzsche, The Birth of Tragedy

<snip>
 An account of initiation into the mysteries of the goddess Isis
survives in only one in-person account, an ancient text that translated
reads: "I approached the frontier of death, I saw the threshold of
Persephone, I journeyed through all the elements and came back, I saw at
midnight the sun, sparkling in white light, I came close to the gods of
the upper and the netherworld and adored them near at hand. " This all
happened at night. With music and dance and performance. The concert as
ritual, as initiation. The spell cast. Extraordinary elements were
loosed that have resided in the ether for hundreds of thousands of
years, dormant within us all, requiring only an awakening.

 Of course, psychedelic drugs as well as alcohol could encourage the
unfolding of events. A Greek musicologist gives his description of a
Bacchic initiation as catharsis: "This is the purpose of Bacchic
initiation, that the depressive anxiety of people, produced by their
state of life, or some misfortune, be cleared away through melodies and
dances of the ritual."

 There is a strange tantalizing fascination evoked by fragments of
ancient pagan mysteries: the darkness and the light, the agony and the
ecstasy, the sacrifice and bliss, the wine and the ear of grain
(hallucinogenic fungi). For the ancients it was enough to know there
were doors to a secret dimension that might open for those who earnestly
sought them. Such hopes and needs have not gone away with time. Jim
Morrison knew this. Morrison was the first rock star I know of to speak
of the mythic implications and archetypal powers of rock 'n' roll, about
the ritualistic properties of the rock concert. For doing so, the press
called him a pretentious asshole: "Don't take yourself so seriously,
Morrison, it's just rock 'n' roll and you're just a rock singer."

 Jim knew they were wrong, but he didn't argue. He also knew when the
critics insulted him they demeaned his audience. Jim knew that music is
magic, performance is worship, and he knew rhythm can set you free. Jim
was too aware of the historical relevance of rhythm and music in ritual
for those transforming Doors concerts to have been accidental.

 From his favorite philosopher, Friedrich Nietzsche, Jim took solace and
encouragement in the admonition to "say yes to life." I never believed
that Jim was on a death trip as so many have claimed, and to this day
still find it difficult to judge the way he chose to live and die. Jim
chose intensity over longevity, to be, as Nietzsche said, "one who does
not negate," who does not say no, who dares to create himself. Jim also
must have been braced to read the following Nietzsche quote: "Saying yes
to life even in its strangest and hardest problems; the will to life
rejoicing over its own inexhaustibility even in the very sacrifice of
its highest types-this is what I call Dionysian, that is what I
understood as the bridge to the psychology of the tragic poet. Not in
order to get rid of terror and pity, not in order to purge oneself of a
dangerous effect by its vehement discharge, but in order to be oneself
the eternal joy of becoming, beyond all terror and pity. "

It was Jim's insatiable thirst for life that killed him, not any love of
death.

III.  Morrison today

Why, among all stars in that infamous rock-n-roll heaven, is Jim Morrison
uniquely qualified as an avatar of Dionysos?  It's no doubt true that various
worthy and charismatic figures in rock-n-roll have gained something of a
fanatical cult following. Visions of Elvis, etc. One recent translation of
Euripedes' play "The Bacchae" even put Elvis on the cover. But, really, it
should have been Jim.

Morrison was, as far as I know of, the first or only rock performer to
actually identify with Dionysos, and to express (sometimes subtly)
the stated intent of trying to bring back the old pagan
religions.  He was also the only one to do serious research on the cult
of Dionysos, and to attempt to recreate the cathartic experience of
Greek tragedy as a ritual on the stage. He forged a connection between
shamanism and Dionysiac cult: the shaman, by going on a spirit journey,
could heal the tribe; then the rock performer, by making the presence of
Dionysos manifest, and by bringing the audience with him, could create
a healing breakthrough for both himself and the spectators/participants.
He was brilliant, and possibly mad.

He was also the performer who (in my view) best expressed the enigmatic,
mysterious qualities of Dionysos himself - the paradoxical juxtaposition
of sweetness and violence, ecstasy and agony, deep masculinity and
androgynous beauty, orgasmic chaos and graceful precision. Etc., etc.

I have no doubt that the spirit of Dionysos permeated the world of rock
music in the 60's, and even somewhat today. But it remains that Jim
Morrison alone gave himself to Dionysos, entirely and without
reservation, to the very end; and all for the purpose of bringing back
Dionysian religion to a world without a clue.

And since his death, he has become a real and guiding presence for many
devotees; in other words – a god. Doors fans have built altars and web
shrines, conducted rituals in his honor and written poems about their spiritual
encounters with Jim. He was certainly a powerful force in my own
pagan awakening. This point came home to me, in many ways over the
years; I'll relate one.

One evening, I was sitting on the couch reading Jane Ellen Harrison's
"Prolegomena to the Study of Greek Religion," a book which deals
extensively with the religion of Dionysos. I was at the section where
she describes how the dead hero becomes transformed into a god. I got
very excited, and was scribbling notes in the margins, about how I saw
this process of heroic deification as applying to Jim Morrison. (Snakes
figured largely into this process, as they did in the cult of Dionysos;
and Doors fans know all about Jim and "the ancient snake.")

Suddenly, for no reason, I had a strong urge to turn on the television.
(I almost never watched it; my roommate did.) When I did so, there was a
program about the history of rock music, and they were doing a short
segment on Jim Morrison. Then they interviewed the Doors keyboardist Ray
Manzarek, on the subject of Jim's death and/or possible continued
existence. Ray said (paraphrased): "Jim isn't here on earth anymore.
Dionysos returned to Olympus, and he's sitting up there laughing at us."

This statement, coming right after my reading the same idea in
Harrison's book (and my relating it to Morrison), seemed like a
remarkable coincidence to me at the time. I'm sure it was Jim who
prompted me to turn the TV on at that moment. A few years later, I
learned that (according to Jim's girlfriend, Wiccan priestess Patricia
Kennealy) that Harrison's book on Greek religion was the very same one
that Jim was reading just before he left for Paris, where he died a few
months later.

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"Calling on the Gods...
Cobra on my left, leopard on my right..."
       
                                             - Jim Morrison, from the album "The Soft Parade" 

5 buenas frases de Jim Morrison “The King Lizard”

5 buenas frases de Jim Morrison “El rey Lagarto” 

“Yo no saldré ahí fuera, tu tendrás que entrar dentro de mí” 

“Yo siempre seré un hombre de palabras. Más que un hombre pájaro.” 

“Podríamos planear un asesinato o comenzar una religión.” 

“Yo podría ser un periodista. Creo que las entrevistas son la nueva forma del arte. Creo que la autoentrevista es la esencia de la creatividad. Hacerte preguntas a ti mismo y tratar de encontrar respuestas. Lo que hace un escritor es contestar una serie de preguntas que no han sido pronunciadas.” 

“Para mí, la política no es más que la búsqueda del poder privado por parte de determinados individuos. Pueden disfrazarlo con cualquier ideología, ponerlo en los términos de las boludeces románticas o filosóficas que quieran, pero en esencia es una búsqueda privada del poder.” 


Jim Morrison

James Douglas "Jim" Morrison Clarke (Melbourne, Estados Unidos, 8 de diciembre de 1943París, Francia, 3 de julio de 1971), fue un poeta, cantante y actor estadounidense, célebre por ser el vocalista del influyente grupo de rock psicodélico The Doors.

Datos Personales De Jim Morrison

Jim Morrison
Jim Morrison 1970.jpg
Jim Morrison en 1970
Información personal
Nombre real James Douglas Morrison Clarke
Nacimiento 8 de diciembre de 1943
Origen Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos, Melbourne, Florida
Muerte 3 de julio de 1971 (27 años)
Bandera de Francia Francia, París
Ocupación Poeta
Cantante
Información artística
Tipo de voz Barítono
Alias Jim Morrison
The Lizard King
Mr. Mojo Risin
Jimbo
Género(s) Rock
Rock psicodélico
Blues
Período de actividad 1965 - 1971
Discográfica(s) Elektra Records
Artistas relacionados The Doors
Miembros
Ray Manzarek
Robby Krieger
John Densmore

Libros En Español De Jim Morrison

Libros en español 

  • Canciones, Fundamentos, col. Espiral nº 80, 1988, incluye las letras en inglés y castellano de las canciones escritas por Morrison de los siete álbumes oficiales de The Doors, además de los poemas
Una oración americana (An American Prayer, 1970),
El ojo (The Eye, 1968)
Oda a Los Ángeles (Ode to L.A., 1969).
Traducción y prólogo de Alberto Manzano
  • Poemas, Fundamentos, col. Espiral nº123, 1988, incluye, en versión bilingüe,
Las nuevas criaturas. Notas sobre la visión (The New Creatures. Notes on Vision, 1968)
Los señores (The Lords, 1969).
Traducción de Alberto Manzano
  • Desierto. Poemas II, Fundamentos, col. Espiral nº 163, 1993, incluye, en versión bilingüe,
Poemas 1966-1971,
Far Arden,
Agua seca
Las cintas de la aldea. Poemas grabados el 7 de diciembre de 1970.
Traducción de Alberto Manzano
  • Una plegaria americana y otros poemas, Plaza & Janés, col. Poesía, 1998, incluye la traducción de poemas de Los señores. Notas sobre la percepción de imágenes y Las nuevas criaturas, además de
Oda a Los Ángeles pensando en Brian Jones muerto,
La celebración del lagarto
Una plegaria americana.
Traducción de Ana María Moix

Documentales De Jim Morrison

Documentales

Los siguientes documentales incluyen a Morrison:
  • When You're Strange (2009)
  • The Doors: No One Here Gets Out Alive (2009)
  • Final 24: Jim Morrison (2007)
  • The Soft Parade, a Retrospective (1991)
  • The Doors: Dance on Fire (1985)
  • The Doors: A Tribute to Jim Morrison (1981)
  • Feast of Friends (1969)
  • Live at the Hollywood Bowl (1968)
  • Live in Europe (1968)
  • The Doors Are Open (1968)

Biografia De James Douglas Morrison Clarke

ames Douglas Morrison Clarke nació en Melbourne (Florida) el 8 de diciembre de 1943. Sus padres eran Clara Clarke y George Stephen Morrison. Tuvo dos hermanos: Anne y Andy Morrison. Su padre era un militar estadounidense (almirante del primer navío nuclear). Desde niño, su familia debió trasladarse por varias ciudades de Estados Unidos debido a la carrera de su padre y vivir en diversas bases militares (a los catorce años de edad ya había tenido siete hogares). Según se cree, este tipo de vida sin apego a lugares o personas, caló profundamente en su forma de ser. Tenía un negro sentido del humor, escribía poesía, pintaba un poco y leía vorazmente. Desde muy joven estuvo fascinado por la literatura y la poesía. El joven James se marchó de su hogar a los diecinueve años. Era un muchacho alto y siempre desharrapado, podía utilizar la misma camisa día tras día hasta que se le caía a jirones, porque prefería comprarse libros a comprar ropa. Estudió en la Universidad Estatal de Florida y después cine en la UCLA, en Los Ángeles, formando parte de la misma generación que el famoso cineasta Francis Ford Coppola quien, años después, utilizaría el tema The End como soundtrack de introducción para Apocalypse Now, su película ambientada en la guerra de Vietnam. Jim logró graduarse pero nunca fue a recoger sus papeles, pues había perdido todo interés por la carrera y por la industria cinematográfica.
Retrato de Jim Morrison
Decidió centrarse en lo que consideró siempre su verdadera vocación: la poesía. Para tal efecto se trasladó a Venice Beach en Los Ángeles, California, viviendo en la azotea de un edificio o en las casas de las chicas que conseguía conquistar con su estrafalario aspecto y recitando complejos sonetos del siglo XVIII. Esta fue una época de descubrimientos para Jim. Por un lado, el acercamiento a las drogas psicodélicas que tanto le fascinaban, como el peyote, la marihuana y el LSD (según se dice, su favorita), cortesía de autores como Baudelaire y Aldous Huxley, y por otro, el nacimiento de la cultura hippie que florecía por doquier y de la que vivió rodeado. Sin embargo, nunca se llegó a identificar con ella e incluso la desdeñaba en buena medida debido a su nihilismo. Su visión del mundo estaba muy alejada de cuestiones hippies fundamentales, como el acercamiento al espíritu a través de la meditación, el vegetarianismo o la astrología.
Se dice que tenía el elevado coeficiente intelectual de 149.[1] Aunque no está comprobado en las pruebas de IQ de aquellos días, es cierto que leía textos complejos para la mayoría, incluidas las obras de autores como Friedrich Nietzsche, Aldous Huxley, Jack Kerouac, Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, el conde de Lautréamont, Emanuel Swedenborg, Gérard de Nerval y William Blake, entre muchos otros. Un profesor de Jim incluso relató a sus biógrafos que solía acudir a la Biblioteca del Congreso para comprobar si existían algunos de los libros que Jim decía leer. Los profesores de la universidad charlaban largamente con Jim sobre libros de este tipo.[1] Según declaraciones de algunos, "parecía como si él mismo hubiera escrito esos libros; la mayoría de los otros alumnos no llegaban a comprenderlos como él".
En 1965, tras graduarse en la Universidad de California, tuvo un encuentro casual con Ray Manzarek, ex compañero de clases en la universidad y también músico (que estaba al frente de la banda Rick and the Ravens). Con intención de difundir su poesía, Jim le mostró un par de trabajos que podían ser musicados. Manzarek pidió que le cantara alguno y Jim, sentado en la suave arena de Venice, tímidamente, entonó los primeros versos de Moonlight Drive. Al escucharlo, Manzarek quedó sorprendido por su talento y le pidió que formaran una banda de rock, lo que Jim aceptó "para ganar un millón de dólares", como ya siendo famosos comentaran. Después de varios cambios en la alineación de la banda, terminaron conformando The Doors, Ray Manzarek en los teclados, Robby Krieger en la guitarra y John Densmore en la batería (estos dos últimos procedentes del grupo The Psychedelic Rangers), además de la voz de Jim.
El nombre que escogieron procede del título del ensayo Las puertas de la percepción de Aldous Huxley sobre la mescalina inspirado a su vez en la cita de William Blake "Si las puertas de la percepción fueran depuradas, todo aparecería ante el hombre tal cual es: infinito" ("If the doors of perception were cleansed every thing would appear to man as it is, infinite").
Después de dar muchos conciertos por locales de Los Ángeles, consiguieron un contrato para tocar en un bar conocido como "Whisky a Go Go". Noche tras noche tocaban sus temas más populares, entre los que se encontraba una larga canción compuesta a base de improvisaciones denominada The End. Morrison añadía o quitaba de ella versos a placer, dependiendo de su estado de humor. Un día, después de haber consumido grandes cantidades de alcohol, marihuana y LSD, Jim tuvo que ser llevado por sus compañeros casi a rastras hacia el bar y, de alguna forma, lograron hacerlo cantar. Al llegar a la interpretación de The End, tal como hacía siempre, comenzó a improvisar sobre la música, pero aquel momento habría de terminar formando parte no sólo de la leyenda de The Doors sino de la cultura rockera en general. Morrison compuso en directo una breve y original versión de la tragedia Edipo rey, el personaje de Sófocles que, por azar cruel del destino, termina matando a su padre y desposando a su madre.
-Father? (¿Padre?)
-Yes, son? (Sí, hijo.)
-I want to kill you... (Quiero matarte.)
-Mother? (¿Madre?)
-I want to... fuck you!!!. (Quiero... ¡follarte!)
Claro que en la versión grabada para su primer álbum, esta última frase será sustituida por un grito de Morrison. En cualquier caso, para el dueño del local, aquello fue demasiado y les echó mientras, según se cuenta, todo el público gritaba de emoción. Paul A. Rothchild, productor y por aquel entonces dueño de la empresa discográfica Elektra Records, se encontraba allí aquella noche y siguió al grupo hasta la puerta trasera, donde les mostró su admiración y les propuso grabar un disco cuanto antes.
Retrato de Jim Morrison.
En 1967 el grupo publicó su primer álbum llamado simplemente The Doors. Fue con el sencillo Light My Fire, escrito íntegramente por Robbie Krieger, que la banda se mantuvo varias semanas a la cabeza de popularidad en la revista Billboard, durante el famoso verano del amor de 1967.
Cabe resaltar el dramático cambio que experimentó Morrison hasta convertirse en la estrella del grupo The Doors. Durante su infancia y adolescencia tuvo muchos problemas de personalidad, que hicieron que fuera una persona muy insegura. Su mayor influencia, como cantante y en cuanto al medio escénico, fue Elvis Presley, a quien no conoció ni vio en concierto pero de quien conocía prácticamente todo su repertorio, especialmente lo producido en la discográfica SUN, como Mystery Train, que interpretó muchas veces en sus conciertos en vivo. Su mayor obstáculo para unirse al grupo fue que sufría pánico escénico. En los primeros conciertos incluso cantaba dando la espalda al público. De hecho, se ha asegurado que Jim Morrison sufría un problema de TLP (trastorno límite de la personalidad) o BDP (Borderline Disorder of Personality), que le impulsaba a tomar drogas antes de cada concierto. Fue tanto el impacto que tuvieron en él las drogas que se convirtió en un experto en el tema, interesándose por el chamanismo dada su estrecha relación con el peyote. Incluso escribió un tratado sobre drogas. También se dice que se caracterizaba por sus pequeños bailes al estilo indio-chamánico, y que, al llegar a la ciudad de Los Ángeles, vio la muerte de un indio en un accidente. La leyenda dice que, si ves a un indio morir, su espíritu se encarna en ti.
Su actitud provocadora en escena, perturbando el orden público, hizo que sus conciertos fueran prohibidos en varias ciudades de los Estados Unidos. El 1 de marzo de 1969, fue llevado a juicio a raíz de una actuación en la que algunos asistentes afirmaron que enseñó su pene y simuló una masturbación, entre otras cosas (aunque no hubo pruebas fehacientes). En 1971, ante el riesgo de ser condenado a prisión, decidió abandonar la música y radicarse en París, donde se dedicaría por completo a su mayor inclinación: la poesía.
La tumba de Jim Morrison en el Cementerio Père-Lachaise, París.
Es importante hacer notar que Morrison abandonó la carrera musical en su momento de mayor popularidad, cuando The Doors estaba convirtiéndose en el único grupo norteamericano que competía con éxito con las grandes bandas como The Beatles o The Rolling Stones.
Con su nombre completo, James Douglas Morrison Clarke, ya había publicado dos pequeños libros de poemas The Lords (Los Señores) y The New Creatures (Las Nuevas Criaturas), así como el opúsculo An American Prayer (Una oración americana) y Ode to L.A. (Oda a Los Ángeles), poema repartido entre los seguidores del grupo en un concierto a raíz de la muerte de Brian Jones, guitarrista de los Stones, ahogado en una piscina a causa de una sobredosis. Estos libros pueden leerse como filosofía y, por momentos, también como ensayos sociológicos o manifiestos conceptuales.
El 3 de julio de 1971 Jim Morrison fue encontrado muerto en la bañera de su piso del Barrio del Marais en París, Francia, donde vivía junto a su pareja y amante, Pamela Courson (aunque existen muchas otras versiones sobre su muerte, incluyendo la idea de un suicidio y de un asesinato). No hubo autopsia, pero se declaró que murió por un paro cardíaco, según su acta de defunción. Existen personas que ponen en duda la versión oficial, ya que las circunstancias fueron algo extrañas. Se dijo que el padre de Jim sacó el cuerpo de su hijo del cementerio para llevarlo a Estados Unidos, pero fuentes del Père Lachaise, el famoso cementerio donde fue enterrado, aseguran que nadie se puede llevar un cuerpo sin que la administración lo sepa. También se pone en duda el hecho mismo de su muerte, ya que sus tarjetas de crédito y pasaportes aún siguen vigentes. Se dice que porque él así lo especificó en un testamento poco antes. Los únicos que vieron su cuerpo fueron su novia y un médico que ya no ejercía. Otras versiones afirman que sufrió una sobredosis de heroína (a la que no era aficionado) en los lavabos del parisino Rock´n´Roll Circus y fue posteriormente trasladado a su casa.
Es indudable que había sido consumidor habitual de varios tipos de drogas (LSD, cannabis y peyote) y, según se dice, siempre defendió el uso de estas sustancias psicoactivas. Sin embargo, no es probable que consumiera heroína, principalmente porque tenía diagnosticada una fobia a las agujas. De hecho, cuando sorprendió a su novia Pamela inyectándose, fue en busca del proveedor, conocido de ambos, para darle una paliza. Se dice que la cocaína también era droga de su predilección por su efecto "acelerador". No obstante, sobre todo utilizó las drogas propuestas por la comunidad hippie para alcanzar estados de equilibrio y paz, además de alcohol en abundancia.
En torno a esta extraña muerte, han surgido muchas especulaciones. Varias personas afirmaron haber visto al Rey Lagarto en un café de París, así como en varios sitios de mala reputación de Los Ángeles, vistiendo un atuendo de cuero negro, aunque estos rumores nunca fueron comprobados. También se ha dicho que, después de su muerte, una persona que decía ser Jim Morrison y vestía como él, obtenía dinero mediante cheques a su nombre.
Ray Manzarek, teclista de The Doors, declaró:
“Si existe un tipo capaz de escenificar su propia muerte –creando un certificado de muerte ridículo y pagando a un doctor francés– , poner un saco de ciento cincuenta libras dentro del ataúd y desaparecer a alguna parte de este planeta –África, quién sabe– ese tipo es Jim Morrison. Él sí sería capaz de llevar todo esto a buen puerto”.
Jim Morrison murió a los 27 años al igual que otros famosos rockeros como Robert Johnson, Brian Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain o Amy Winehouse. Su epitafio está escrito en griego antiguo ("Kata ton daimona eaytoy") y se puede traducir como "cada quien su propio demonio".